Pourquoi de la musique en espéranto générée par l’IA ?
Nous sommes tous aujourd’hui confrontés à un nouveau phénomène avec l’arrivée de l’IA (Intelligence Artificielle) depuis quelques temps déjà.
L’ART est également touché dans tous ses domaines : graphique, musical, vidéo, cinématographique, écriture, etc.
Le phénomène touche également la culture d’espéranto avec l’apparition de diverses « œuvres d’art » générées par l’IA.
Le but de cet article est de mettre au jour le phénomène et d’avoir des points de vue et des opinions différents afin que les artistes et les lecteurs aient suffisamment d’informations et d’arguments pour débattre du sujet, en particulier ici en ce qui concerne la musique en espéranto.
De nombreuses questions, doutes, et craintes surgissent sur le sujet presque partout dans le monde.
Ici en France, la FELIN (Fédération des labels indépendants) lance de sérieuses alertes sur les dommages possibles à la création musicale des artistes (musiciens, compositeurs, auteurs) et au droit d’auteur.
Les inquiétudes s’intensifient après que les dirigeants de Spotify ont déclaré que l’utilisateur moyen de la plateforme ne remarquerait pas si les chansons étaient produites par de faux artistes. Dans son livre Mood Machine, Liz Pelly révèle « un programme secret mis en place par la plateforme de streaming Spotify pour remplir certaines playlists ultra-populaires avec des chansons créées par des auteurs fictifs, réduisant ainsi la part des revenus reversés aux artistes ». Lire l’article Le Monde et un extrait dans Les Jours .
Quasiment simultanément, « Deezer s’oppose à l’utilisation de l’IA dans la musique pour mieux rémunérer les artistes » – article dans Libération –
« Une chanson sur dix livrée sur la plateforme Deezer n’est pas l’œuvre d’un artiste, mais a été créée artificiellement, prévient la plateforme musicale dans un communiqué publié le 24 janvier 2025. Pour y remédier, l’entreprise française, créée en 2007, a annoncé la mise en place d’un « outil efficace » pour détecter les quelque 10 000 titres de musique générés entièrement par l’IA qui sont livrés chaque jour sur la plateforme ».
En réponse à cette bataille ouverte sur les plateformes de streaming, 38 organisations internationales représentant les secteurs créatifs et culturels ont lancé un appel à construire un avenir qui concilie le développement de l’IA avec le respect des droits d’auteur et des droits voisins (droits musicaux dans les vidéos, les films, la publicité, etc.).
D’un point de vue écologique, en considérant qu’une simple recherche via l’IA consomme 10 fois plus d’énergie que la même recherche via Google, imaginez l’énergie nécessaire pour créer une musique, une chanson, un graphique ou une vidéo.
Peut-on dire qu'une personne qui utilise l’IA pour générer de la musique est un artiste ?
Il est préférable de dire que cette personne est un « commandeur » car elle ordonne à la machine de créer et d’interpréter la musique et la chanson.
Le CHAT (France)
Explications sur le processus de création de musique générée par l'IA, d'après une interview avec un informaticien espérantiste d’Hongrie.
Németh S. Csaba a terminé ses études d’espéranto et d’informatique à Szombathely (Hongrie) sous la direction du professeur Smidéliusz Katalin. Après l’université, il a presque immédiatement arrêté tous ses liens avec le mouvement espérantiste, seule la littérature lui restait comme passion. Puis est arrivée la révolution de l’intelligence artificielle, et tout a changé.
Csaba publie la musique qu’il a créée avec l’IA sur sa chaîne YouTube.
Son objectif est de créer des chansons avec un son moderne qu’il aime écouter. C’est le seul objectif. Mais ensuite, certaines chansons se sont avérées si « sacrément bonnes » qu’il a simplement ressenti une forte envie de les publier. Lorsqu’il aime une chanson, il la publie pour la communauté espérantiste – mais d’autres peuvent aussi l’écouter. Csaba pense que trop peu de chansons apparaissent en espéranto, donc selon lui chaque goutte compte.
Comme beaucoup de gens, Csaba écoute généralement des chansons qu'il comprend : hongrois, anglais, allemand, suédois, russe, italien, espagnol, ukrainien, et bien sûr espéranto. S’il aime une chanson, par exemple « Crazy » de Seal, il dit à ChatGPT ou à Deepseek AI ce qu’il ressent, et lui demande d’écrire une chanson inspirée de celle-ci. Il demande à l'IA de caractériser le style de la chanson et d’ajouter des notes de musique aux paroles.
ChatGPT est un modèle conversationnel créé par OpenAI qui peut comprendre et générer le langage humain. Il est formé sur une énorme quantité de texte provenant d’internet, et peut répondre à des questions, écrire des textes, aider à la programmation, et effectuer de nombreuses autres tâches. La dernière version s’appelle GPT-4.
DeepSeek est un autre modèle de langage, créé par une société chinoise. Il est similaire à ChatGPT, mais il possède des capacités uniques, notamment en matière de programmation et d'analyse scientifique. Le modèle est formé sur une variété de sources, et peut aider à de nombreuses tâches techniques.
Il vérifie ensuite l’exactitude linguistique en espéranto et donne les instructions générées par l’IA à SUNO.
SUNO est une intelligence artificielle spécialisée dans la création musicale. Elle peut générer des chansons originales, des compositions, et des arrangements musicaux en fonction des descriptions de l’utilisateur. Le système comprend les styles musicaux et peut créer divers genres.
Malheureusement, il n’a pas encore réussi à influencer la façon dont SUNO prononce les mots en espéranto, donc beaucoup dépend de la chance. Cependant, des progrès constants peuvent être constatés. SUNO génère deux versions de la chanson. Il écoute les deux, et s’il n’aime aucune des deux, il en demande deux autres, et ainsi de suite. Si une version plaît suffisamment à Csaba, il utilise SORA pour créer des clips vidéo de 10 secondes pour la musique.
SORA est un nouveau modèle de génération de vidéos d’OpenAI qui peut créer des vidéos réalistes basées sur des descriptions textuelles. Il peut générer des scènes complexes avec des personnes, des animaux, et des objets en mouvement. La qualité des vidéos générées est remarquablement élevée et naturelle.
Parce que SORA produit parfois des choses étonnamment confuses, il ne suffit pas de rassembler les fragments de 10 secondes – il doit également supprimer les parties qui sont « trop étranges ». Enfin, il combine la vidéo et le son finis et les partage sur sa page Facebook ou sur sa chaîne YouTube.
Selon Csaba, tous ces outils représentent des avancées importantes dans l’intelligence artificielle, et montrent à quelle vitesse la technologie évolue. Ils font partie d’une tendance plus large vers des systèmes d’IA plus performants et polyvalents.
Il ne croit pas que les vrais musiciens soient en danger, car une partie essentielle de l’appréciation de la musique est aussi l’admiration pour les artistes eux-mêmes. Et si de tels types de musique n’existent pas du tout, alors il n’y a en fait aucun sens d’en parler dans la sphère de l’espéranto.
Il ne pense pas que la musique créée par l’IA nuira ou tuera l’originalité. Cependant, dans peu de temps, des robots apparaîtront dans le monde développé qui pourront même écrire leur propre musique sur demande. Par exemple, n’importe qui pourra leur demander de chanter sur leur grandeur, ou de créer une musique agréable pour un rendez-vous aux chandelles. Avec le développement des outils de création de vidéos, il sera bientôt possible d’arrêter un film que vous regardez parce que vous n’aimez pas la manière dont l’histoire se déroule, et avec une explication simple et détaillée de la façon dont elle doit continuer (par exemple, que la femme du protagoniste ne meure pas), et l’IA trouvera une telle continuation de l’histoire avec la vidéo, le son, etc. La même chose est déjà possible avec la musique. SUNO, par exemple, est capable de continuer un morceau de musique de telle manière qu’il réponde mieux aux attentes du client....
Voici des exemples de clips musicaux en espéranto créés par l’IA par Csaba.
Sur la question climatique
Espéranto Metalpop
La chaîne YouTube de Csaba ici!
et ici l'album Ludovika Poezio généré par l'IA
de Nova Tonaro sur sa chaine Youtube
Point de vue de Johano Ĝo , créateur de MV (Le réseau social en espéranto)
Les chansons IA sont amusantes, et parfois même de bonne qualité, mais je préfère que Vinilkosmo évite la musique IA.
Bientôt, vous ne pourrez plus faire la différence entre la musique IA et la vraie musique. Si les services continuent à rester bon marché, nous trouverons de plus en plus de musique IA partout, y compris en espéranto.
Je ne suis pas contre, mais seulement si vous êtes honnête sur ce qu’est la musique IA et ce qu’elle n'est pas.
C’est la raison pour laquelle j’ai créé le groupe “Esperanto per AI en MV” spécialement pour la musique IA.
L’un de mes groupes de musique préférés de ma jeunesse est Daft Punk. Pendant de nombreuses années, je ne savais pas que le groupe utilisait principalement la musique d’autres musiciens et la réarrangait. Mon album préféré, Discovery, est presque complètement dépourvu de musique originale. Même si j’aime toujours la musique, je n’ai jamais vraiment aimé cette façon de travailler. Probablement parce qu’à l’époque, on ne m’a pas clairement expliqué qu’ils n’avaient pas créé de musique originale. Daft Punk ne l’a pas caché, mais ne l’a pas révélé non plus.
J’ai un sentiment similaire à propos de la musique IA. Si on montre clairement que quelque chose est fait par IA, je n’ai pas de problème. Mais ce n’est plus le cas aujourd’hui. Il y a déjà beaucoup de musique sur Spotify qui est faite par IA, mais les uploaders se font passer pour les créateurs. Je ne peux pas accepter la tromperie.
Le point de vue de JoMo (Occitania)
Je n’ai aucune idée de ce que je dois penser de l’utilisation de l’IA pour composer de la musique. L’IA vient d’arriver dans nos vies, et je ne peux pas du tout deviner ce qu’elle fera dans le futur, à quoi elle servira, et si elle aidera l’humanité, ou vice versa. Je suis généralement optimiste, mais c’est trop important et nouveau pour que nous puissions prédire à quoi ressemblera l’avenir. Déjà dans certaines entreprises, l’IA organise le travail des projets, organise les réunions entre les travailleurs, décide qui fera quoi, vérifie si le travail a déjà été fait.
J’ai déjà entendu des chansons faites par l’IA, surtout en espéranto. La musique est assez bonne mais pas extraordinaire, et il est facile de comprendre que les paroles ont été faites par elle, car elles décrivent très normalement une situation et n’ajoutent jamais une seule invention humaine, ce qui donne le charme d’un bon texte. Jusqu’à présent, l’IA ne sait pas plaisanter, se moquer, ou imaginer.
Je ne peux que demander, dans la situation actuelle, qu’il soit clairement indiqué quand une chanson a été faite par l’IA et non par des compositeurs et des écrivains. Vont-ils disparaître ?
J’en doute, mais je ne suis pas sûr que ce ne soit pas le cas.
Seul l’avenir nous le dira.
Point de vue de Mikel Klav (Brésil)
Remplacer l’IA pour la capacité humaine et la capacité musicale est une grande raison de ne pas faire confiance à l’IA.
Des lois doivent être adoptées pour réglementer l’utilisation de l’IA. L’IA doit être utilisée pour aider mais pas pour remplacer, et même des règles doivent exister pour les plateformes car l’œuvre artistique doit être préservée et protégée.
Les machines ne peuvent pas surpasser l’esprit humain qui a justement créé l’intelligence artificielle. Cela pourrait même être un thème musical !
Le point de vue de Martin Wiese (Suède)
En réfléchissant à la musique IA, je veux répondre : je la déteste et je l’abhorre ! Et maintenant je vais essayer d’expliquer pourquoi. C’est une question à deux volets : d’une part, on peut discuter du processus par lequel la musique est créée, et d’autre part, du résultat du processus – la musique elle-même.
Je tiens à préciser tout de suite que je ne suis pas un ennemi des nouvelles technologies, je profite moi-même grandement des développements techniques lors de la création de ma propre musique. Bien que ma musique soit presque entièrement jouée par de vraies personnes avec de vrais instruments et de vraies voix, j’utilise principalement la technologie informatique moderne pendant le processus de mixage avec de nombreuses applications, dont certaines fonctionnent même partiellement avec l’intelligence artificielle pour analyser et manipuler les sons.
Mais utiliser l’intelligence artificielle pour créer un morceau de musique du début à la fin est une autre affaire. Pour moi, la musique est une communication entre les âmes. Le musicien/compositeur s’exprime à travers le choix des accords, de la mélodie, du texte, à travers le choix des différents instruments et de leurs sons, à travers le timbre et l’intensité de la voix. Même les imperfections de l’interprétation font partie de l’expression transmise aux auditeurs potentiels, qui à leur tour décideront s’ils l’aiment ou non, s’ils ressentent une connexion émotionnelle ou non. Mais la musique IA ne vient pas de l’âme. Elle ne veut rien. Sa création n’inclut pas les préférences personnelles, ni les styles de jeu qui découlent de compétences et de limitations personnelles, ni les moments de bonheur où l’artiste trouve soudainement la mélodie, l’accord, le mot, ou le son adéquats pour élever le morceau de musique à un niveau supérieur. La musique IA est vide, même si elle semble « parfaite ».
Mais est-ce qu’elle semble vraiment parfaite ? Son développement va très vite, et ce que je dis aujourd’hui sur ses caractéristiques ne sera peut-être plus valable demain. Mais je ne peux en parler que comme elle sonne aujourd’hui. Et jusqu’à présent, il est immédiatement évident que l’intelligence artificielle n’est pas consciente de ce qu’elle fait. Bien qu’elle puisse créer un son qui ressemble superficiellement à de la musique, elle ne maîtrise pas encore l’art de créer de la musique avec une structure de chanson réelle : couplets, strophes, refrains, thèmes secondaires, etc. Elle se prononce encore mal, et les paroles écrites par l’IA sont encore vides et banales. Bien sûr, cela va probablement changer rapidement, et dans un an ou deux, même moi, je pourrais être trompé en pensant qu’un morceau de musique créé par l’IA est interprété par de vrais musiciens. Mais cela ne signifie pas qu’il aura la même valeur qu’un morceau de musique créé par l’homme, tout comme une image créée par l’IA ne sera jamais égale à une photographie ou à une peinture. À mon avis, il est ridicule que des gens se considèrent comme des artistes simplement parce qu’ils ont commandé à un robot d’intelligence artificielle de créer de la musique ou une image avec des caractéristiques spécifiques, tout comme commander un tableau à un peintre ne fait pas du client un artiste.
Mais pourquoi tant de gens sont-ils si enthousiastes à propos de l’art et de la musique créés par l’IA ? Cela est dû en partie au fait que cette technique permet aux personnes qui ne maîtrisent pas le métier d’avoir l’impression de créer quelque chose, et aussi au fait que le résultat sonne et paraît souvent « professionnel » dans un sens superficiel. L’image sonore est similaire à celle des tubes mondialement connus, extrêmement soignée, et lorsqu’il y a une voix, elle frappe toujours les notes exactes avec un timbre parfait et une précision parfaite. Mais une grande partie de l’expression et de la personnalité peut être entendue dans les petites imperfections, et comme l’intelligence artificielle n’a pas de personnalité, elle ne peut pas non plus l’exprimer. Malheureusement, ce n’est pas seulement un problème avec la musique IA, mais dans l’industrie musicale en général. De nos jours, il est courant de toujours utiliser un logiciel de correction de hauteur, même pour les meilleurs chanteurs du monde, car même le chanteur le plus remarquable ne chante pas toujours exactement le ton théoriquement correct. En utilisant un tel logiciel, vous volez effectivement la personnalité et l’expression des voix et les faites ressembler à des voix artificielles. Cela signifie que la musique créée par de vraies personnes et la musique IA convergent l’une vers l’autre, et bientôt il ne sera plus possible de faire la distinction entre un robot et le son manipulé de vraies personnes. Pour moi personnellement, cela rend la musique contemporaine de moins en moins intéressante, et une voix de robot ainsi qu'une voix humaine « corrigée » déclenchent en moi des frissons d’horreur.
Certains pensent certainement que je suis contre la musique IA parce que, en tant que musicien, je me sens menacé par sa concurrence. Mais je suis toujours ouvert à la concurrence d’autres artistes espérantistes qui enrichissent notre scène et inspirent de nouveaux projets. Je crains que le flot de musique artificielle et « parfaite » ne prive peu à peu les gens de la capacité d’apprécier l’expression personnelle de l’imperfection humaine. Mais je suis fermement convaincu qu’il y aura toujours des gens pour qui la musique est plus que du son, pour qui, tout comme pour moi, la musique est une expression et des émotions d’âme à âme. Des gens qui veulent profiter de concerts en direct avec la communication directe et immédiate de vrais instruments et de vraies voix. Et des gens qui – comme moi – font de la musique par nécessité, certainement pas toujours parfaite, mais sincère.
Vidéo clip de Martin réalisé à la main, dessiné avec un crayon spécial pour iPad dans Adobe Fresco, une application gratuite pour iPad.
Le point de vue de (Jean-Claude ) Giuzeppe Patalano (Occitania)
Tout dépend de la manière dont l’IA est utilisée.
Avant l’avènement des ordinateurs, les artistes utilisaient souvent un dictionnaire de rimes pour écrire les chansons; ceci est une base de données organisée, publiée pour aider les auteurs.
Avec l’avènement des ordinateurs, un grand nombre de tâches créatives pouvaient être prises en charge par des machines. L’IA peut être un bon outil si elle permet d’améliorer le travail de l’artiste.
Dans son travail créatif, l’artiste utilise nécessairement ses connaissances, son talent, ses compétences, et le travail de ses prédécesseurs, ses « influences ». Son rôle de créateur est d’apporter sa touche personnelle à cette expérience pour créer une œuvre originale.
Le danger est lorsque l’IA est utilisée pour remplacer complètement l’artiste. Cela signifie que l’IA a « appris » l’œuvre originale de l’artiste, donc sa production sera une imitation du travail humain, c’est-à-dire du plagiat.
Pour les humains, le plagiat est considéré comme un vol ; en bref, c’est comme fabriquer de faux billets de banque.
Voici le dernier vidéo clip de Giuzeppe réalisé avec des ressources très limitées et quelques programmes gratuits.
Article compilé par Flo, afin d'ouvrir un débat...